来源 |mta1verse mag

编译 | 白泽研究院

音乐产业最早可以追溯到 1900 年代初期，当时出现了录制的音乐。在过去的几十年里，该行业随着技术变革而不断进步。从黑胶唱片到 CD，从收音机到电视，所有这些都为音乐产业带来了巨大的增长。然而，数字音乐的兴起却带来了长达十年的行业低迷。Napster 等免费音乐下载工具助长了猖獗的盗版行为。用户乐见免费音乐，但音乐公司收入的急剧下滑导致了行业内大规模裁员的发生，至今仍困扰着许多从业者。

快进到最近几年，区块链技术带来的新一轮技术变革浪潮再次席卷众多行业，其中也不乏音乐。

这股新浪潮被称为 Web3，伴随着区块链、加密货币和 NFT（不可替代代币）等密码学技术而兴起。特别是 2021 年 NFT 的大规模出圈以及爆炸式增长。当人们沉浸在对 NFT 的假想价值中时，Web3 音乐，或者说 NFT 音乐，正在悄然改变着音乐行业。这一次，音乐行业准备好迎接颠覆了吗？

艺术家们似乎拥有名利双收的光鲜亮丽的生活。然而现实恰恰相反，音乐产业有一个始终存在的阴暗面，那便是音乐公司对艺术家的剥削。通过保持独立来避免不平等的艺术家们常常需要担心他们能否生存下去。这些独立艺术家一直在寻找能够让收入稳定的方法，而区块链技术的出现似乎成为了一种解决方案。然而，通过这项新技术来规范版权最终以失败告终。

2020 年，新冠疫情重创了音乐行业，尤其是现场表演，许多独立艺术家失去了这个最重要的收入来源。结果，许多艺术家感受到前所未有的谋生压力。如果我们回头看看在 2023 年初成名的许多 Web3 艺术家，他们几乎都在 2020 年不得不寻找新的创作方式谋生：销售 NFT。

图片：sound.xyz 上新兴的 Web3 音乐家

早在 2021 年初，即所谓的“NFT 年”，当 3LAU（前 100 名 DJ 之一）以超过 1100 万美元的价格拍卖了他的 NFT 专辑“Ultraviolet”时，整个音乐行业都为之震惊了。他的经纪公司 YMU 很高兴地宣布，“在疫情期间，由于巡回演出的停止和其他因素的损失，使得艺术家的收入受到严重影响。然而，NFT 拍卖提供了一个令人兴奋的机会，可以将艺术货币化。3LAU 以历史性的方式证明了这一点。”

尽管有这些先驱，但音乐 NFT 的真正爆发要到 2022 年夏天才会发生。进展缓慢的原因有多种，其中之一就是艺术家质疑使用 NFT 分发音乐的好处。毕竟，音乐 NFT 的逻辑与基于图像、肆意传播的 NFT 有很大不同。此外，艺术家的心态与购买 NFT 的消费者的心态是不同的。艺术家们试图解决这个问题，例如为他们的 NFT 赋予了“有用”的属性——比如作为未来线下演出的门票或周边产品的 VIP 。