NFT在疫情期间可以帮助蕴育出一次重大的工业变革，Christos A. Makridis 和 Soula Parassidis指出

致谢: Vera Molnar, Dispersion, 1985. Courtesy of The Anne and Michael Spalter Digital Art Collection

这可能会让你惊讶，目前约12亿美元的NFT销售额中有涉及音乐 NFT。但鉴于古典音乐在生成艺术史上的重要性，它尚未在 NFT 领域中实现其市场潜力。除了一些零星的例子，古典音乐行业仍然落后于潮流，部分原因是反复的COVID-19封锁措施迫使音乐家找到解决缺乏现场演出的新方法。可悲的是，一些研究表明，古典音乐家在整个疫情期间心理健康状况受到了不成比例的影响。最近的数据显示，在2019年至2020年期间，美国艺术经济以近两倍于整个经济体的速度萎缩，电影和视频制作、表演艺术呈现以及表演艺术公司产生了40% 的下降。

Vera Molnar, Rectangles (Ref.85H), 1983. Courtesy of the artist and Galerie Osiris

正如我们在我们最近的白皮书中指出的那样，至少在美国，尽管受教育程度更高，但艺术家的收入仍低于全国平均水平。当然，疫情也催生了一场NFT的爆炸，通过允许不同领域艺术家在其技能和追随者的基础上建立自己的市场，这有望实现公平竞争。最近的可用数据显示，2016 年至 2018 年间全球古典音乐流媒体收入翻了一倍以上，达到 1.408 亿美元。这证明了古典音乐作为数字产品的未来。需要改变的是音乐家的报酬方式。通过淘汰（或至少侵蚀）传统出版商，NFT允许创作者直接与他们的粉丝联系。像 OneOf 这样的平台旨在通过利用他们的品牌来支持音乐家，而 Royal 则专门设计用于确保艺术家每次播放歌曲时都能获得收入。

这些例子表明，在经历了疫情的艰难时期后，NFT可以成为音乐家们的新收入来源。